“水问东方”亮相甬城,回望宁波籍“海派”名家张英洪七十余载水彩人生


2026-08-17


8月14日,“水问东方——张英洪的水彩艺术与时代回响”展开幕。展览由宁波美术馆主办,上海市美协水彩粉画艺委会、浙江省水彩画家协会、宁波市美协水彩画艺委会提供学术支持,通过绘画作品、手稿、文献档案等,系统梳理宁波籍艺术家、“海派”水彩重要代表张英洪七十余年的艺术探索与创作历程,并由此回望中国水彩在本土化进程中的探索与发展。


来自全国的领导嘉宾中国文联全委会委员、中国美协水彩画艺委会副主任兼秘书长梁宇,中国美协水彩画艺委会原副主任、浙江省水彩画家协会名誉会长、中国美院教授周刚,中国美协水彩画艺委会委员、上海市美协副主席平龙,上海美协水彩粉画艺委会主任、上海师范大学美术学院副院长翟勇,浙江省水彩画家协会原副会长徐明慧,中国美协水彩画艺委会委员、浙江省水彩画家协会副会长兼秘书长、中国美院副教授张晓峰,浙江省水彩画家协会副会长、温州大学美术学院副教授李利民,上海刘海粟美术馆研究部主任钟金;家属代表张雷、张锋;学生代表王伟民、王洪、严耀华、梁钢;来自宁波的领导嘉宾浙江省文联副主席、宁波市文联主席、党组书记杨劲,浙江省水彩画家协会原副会长、宁波市美协水彩艺委会原主任、宁波文史研究馆馆员林绍灵,宁波美术馆馆长、宁波市美协水彩艺委会主任张维萍,浙江省美协副主席、宁波美术馆副馆长魏惠东,以及宁波市美协龚建军、邱积钏、马善程、孙宁、阎云泉、刘海、封思勇等出席开幕活动。宁波美术馆专职副书记姚剑峰主持。

浙江省文联副主席,宁波市文联主席、党组书记杨劲致辞


杨劲指出,张英洪先生是宁波籍的“海派”水彩领军人物,也是中国水彩画领域的代表性画家。宁波美术馆以收藏和引进宁波籍艺术家为重要方向,构建了展览与典藏双向互动的良性运营机制。张英洪先生虽长期在上海、杭州从事创作与教学,但乡愁血脉从未割断。此次“水问东方”展览,既指水彩艺术,也暗合甬江所承载的思乡脉络;“问”则体现求索东方审美的精神向度。细品其作品,无论早期风景还是晚年陶器题材,皆透出清爽利落的东方韵味,水彩技法与审美深度交融。展览同时呈现的文献笔记与学生作品,更彰显薪火相传的艺术脉络,也提醒我们艺术不止于创作本身,更蕴含深厚积淀与对社会审美的积极担当。

中国文联全委会委员,中国美术家协会水彩画艺委会副主任兼秘书长梁宇致辞


梁宇首先代表中国美术家协会水彩画艺委会祝贺展览开幕。他表示,张英洪先生毕生致力于水彩画的创作与研究,既是杰出的教育家,更是水彩民族化探索的重要实践者。其创作题材从江南水乡、静物延伸至音乐与陶颂,在艺术实践中大胆突破传统材料与技法的约束,实现了水彩与传统文化的高度融合。作为首届艺委会副主任,他以卓越实践影响后学,并以无私奉献投身组织工作,德高望重。本次展览系统梳理了其艺术心路,彰显其捕捉自然与瞬间的深厚功力。这不仅是对张英洪先生艺术生涯的重要总结,更是对来路的敬重,必将启迪当下与未来的水彩创作,为中国美术事业留下宝贵财富。

宁波美术馆馆长、宁波市美协水彩艺委会主任张维萍致辞


张维萍回顾了张英洪先生对中国水彩本土化的开拓性贡献,指出其毕生致力于“要画中国人的水彩画”。张英洪先生与宁波美术馆结缘二十余载,2005年开馆之际即受邀参展讲学,2013年重回故里举办个展,情谊延续至今。本次展览集中呈现馆藏精品及研究成果,提炼出三个维度:艺术语言上,从江南水乡的轻盈诗意,到东方器物的文化自信,晚年更融汇黑色、水油混合与拓印肌理,赋予水彩金石质感;教育理念上,倡导以艺术表达自我,培养出秉承主体意识的创作中坚;文献还原上,通过手稿书信再现其赤诚求索的精神现场。这场展览,正是对张英洪艺术生涯及其“时代回响”的深情致敬。

家属代表张雷致辞


张雷诚挚感谢宁波美术馆团队以学术素养与匠人精神精心筹备,让“海派”水彩魅力完美绽放;也感激各位嘉宾的热忱支持,为展览增添温度与分量。他表示,父亲张英洪先生深耕水彩七十余载,毕生致力于艺术传承与创新,以灵动笔墨融贯中西,自成一格;同时倾力育人,无私传授心得技法,孜孜推动水彩的民族化、个性化与时代化进程,为当代水彩事业筑牢根基。此次展览既系统呈现其创作脉络,也生动展示“海派”水彩的生命力。作为宁波之子,先生生前常怀归乡办展之愿,今朝夙愿得偿,既告慰乡土深情,亦为中国水彩注入不竭生机。

家属代表张锋向宁波美术馆捐赠张英洪先生作品《华灯初上》《宁厂半街》和《陶颂1》,宁波美术馆馆长张维萍为张锋颁发收藏证书,宁波美术馆馆务会成员、学术典藏部主任黄易锋接受捐赠

宁波美术馆专职副书记姚剑峰主持开幕式


本次展览以“水问东方”为主题,分为“水问东方:张英洪的水彩艺术”“水脉延续:张英洪的教育影响”和“水迹存真:张英洪的学术文献”三大板块,以作品、文献与教育传承的多维线索,串联起张英洪从早期江南水乡的湿润视觉经验,到静物、城市、音乐与陶器等多元题材的语言拓展,再到晚年以黑色、肌理和拓印突破水彩固有面貌的持续实验,完整呈现其由媒介探索走向文化表达的创作历程;同时,展览通过教学档案、学生创作及相关艺术家的实践,展现其艺术理念如何在代际与地域间传播生长,并以大量手稿、出版物和艺术年表等一手文献与绘画作品相互印证,还原其创作、教学与学术思考的现场。


展览现场


展览之题“水问东方”,“水”既是材料亦是精神象征,“问”是张英洪贯穿一生的艺术追问,“东方”则是在不断实践中逐渐生成的文化自觉与追求。此次展览也是宁波美术馆立足本土艺术资源、持续开展宁波籍艺术家个案研究的重要实践,旨在以一位艺术家的生命历程为切口,丰富对中国水彩本土化发展历程的整体认知。

本次学术活动分两场举行,分别由姚剑峰和阎云泉主持。周刚、平龙、翟勇、徐明慧、张晓峰、李利民、王伟民、梁钢、林绍灵、马善程、刘海,以及本次展览策展人王雪等参与交流研讨


开幕式后,主题为“张英洪的水彩艺术与时代回响”的学术活动在1号厅举办。与会专家学者围绕张英洪先生水彩艺术从媒介探索走向文化表达的发展历程及其教学实践展开深度交流,盛赞其作品兼具东方诗意气韵与万千气象,形成了独树一帜的艺术风貌。藉由对张英洪先生个案的回望,与会专家进一步探讨了中国水彩画的整体发展之路,并围绕如何更深刻地表现中国精神、回应时代命题、彰显个性表达等核心议题展开深入对话。


本次展览将持续至9月13日。

分享